Prozak y Paulo Govêa presentan su obra  por primera vez en España con la exposición ¡Sucio! comisariada por Montana Gallery Barcelona.

Inauguración el jueves 12 de Abril a partir de las 20h. Exposición del 13 de Abril al 19 de Mayo de 2012.

Prozak es el seudónimo adoptado en 2001 por el artista Celso Mazu (São Paulo) como remedio a los problemas sociales e incongruencias de la vida cotidiana.

En su última serie, el color aparece como un conjunto pluridimensional de materia orgánica, compuesto por capas multicolores que invaden los espacios grises de las ciudades. Esta diversidad cromática que caracteriza a su obra, refleja la saturación informativa en este mundo globalizado en el que vivimos, y el efecto que produce sobre los ciudadanos.

Paulo Govêa (São Paulo) es un artista pictórico y multimedia autodidacta, cuyo trabajo se basa en la exploración de un universo lúdico, donde personajes singulares se plantean cuestiones acerca del arte y la vida.

Sus obras en ¡Sucio! son un reflejo de algunos de los valores que conforman la sociedad capitalista, manteniendo un paralelismo visual y significativo entre la suciedad física y la suciedad moral.

A través de un juego de imágenes, el artista busca “descolocar” al espectador y poner en evidencia los prejuicios impuestos por la llamada “cultura del éxito financiero.”

El escritor y artista belga P.H. llegó a Barcelona y descubrió en ella la fuente de inspiración que le faltaba para desarrollar su arte. Durante 4 años se ha dedicado a completar su formación académica entorno al diseño de producto, a dejar su marca por las calles de la ciudad, y a desarrollar su evolución artística hacia un estilo abstracto en el que combina formas y colores, pero que mantiene un fuerte vínculo con el graffiti, representado por la omnipresente línea negra en cada una de sus obras.

El próximo sábado 24 de marzo nos presentará en nuestro Montana Café una serie de canvas realizados entre 2011 y 2012, que llevarán por título “Psicodelicia”, y de la que él mismo nos desvela la receta:

“La receta de mi obra se puede sintetizar en cuatro pasos”:

1. Se lava y trocea cualquier porción de graffiti.

2. Se seleccionan las mejores partes y se introducen en una licuadora donde las trituramos durante unos segundos.

3. Se vierte el contenido en una tela.

4. Se deja en el frigorífico durante media hora y ¡listo para servir!

Anímate a venir y a degustar sus últimas creaciones entre unas cuantas cervezas cortesía de Moritz y alguna que otra azucarada sorpresa.

Inauguración el jueves 8 de Marzo a partir de las 20h. Exposición del 9 de Marzo al 7 de Abril de 2012.

Ana Langeheldt, nacida en Sevilla y según ella “habitante del planeta tierra”, presenta sus nuevos trabajos bajo el titulo “Galaxia 17812″ en Montana Gallery Barcelona.

LAHE178, tal y como es conocida dentro del mundo del graffiti y el arte urbano, entra en contacto con el spray can art en 2001 mientras cursa sus estudios de Bellas Artes en Sevilla.

A lo largo de su trayectoria ha ganado numerosos premios institucionales y participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas, pero es dentro del mundo del graffiti donde se siente como pez en el agua. Además de sus propios murales, ha participado en numerosas exhibiciones y eventos tanto dentro como fuera de la península, y ha sido citada en publicaciones de ámbito internacional como Graffiti Women, Mural Art Vol.3 o Urban Art Boom.

LAHE178 compagina sus proyectos en el espacio público con sus otras dos grandes pasiones: la pintura y la ilustración.

Galaxia 17812 es una muestra de pinturas y dibujos que reflejan la propia galaxia de la artista: 178 por su nombre y 12 por el año que vivimos peligrosamente. Una nueva galaxia entre todas las que conforman su universo paralelo, formada por estrellas y sistemas solares donde habitan desconcertantes criaturas reales e imaginarias.

Una buena oportunidad para visitar nuestro Montana Café es precisamente el próximo sábado 25 de febrero con la exposición de los 20 finalistas del concurso “Wall To Wall” y una sorpresa extra: 15 escritores de la vieja escuela reinterpretando algunas de sus piezas históricas sobre este divertido soporte.