The Fantastic Partner, The King of Swing, SENTO TFP (North Bronx, NYC), es uno de esos escritores irrepetibles por varios motivos. Él ha sido el modelo a seguir de decenas de miles de escritores en todo el mundo. Ese ejemplo de graffiti writer en mayúsculas, un auténtico maestro del estilo, completo, dinámico, un camaleón del lettering al que siempre puedes identificar. No importa si escribe SENT, SENTO, WERD, DAMP, DEPH, RATSO, ERB o TENTH.
Siempre en el graffiti, siempre currándoselo con dedicación plena, compartiendo momentos al lado de escritores como CASE2, NEON, CAVS, KEY, GHOST, KET, MILK, KAMI o DELTA en diferentes épocas de su vida y representando siempre DAMAGE INC & TFP.
Aprovechamos la ocasión que nos brindó la editorial alemana From Here To Fame y el lanzamiento de su bibliografía a través de On The Run Books para traerlo a nuestras Montana Shops en Madrid y Barcelona. La saga continúa…
¿Cómo y en qué momento entró el graffiti en tu cabeza para no salir nunca más de ella?
Dibujaba desde que estaba en la escuela primaria. Se veía graffiti por todas partes y desde entonces no he parado.
Viendo tu archivo fotográfico es realmente impresionante ver que tu segunda pieza en un tren (1983) ya tenia una composición equilibrada y un estilo más o menos definido. ¿Practicaste mucho sobre el papel antes? ¿Te ayudaron tus estudios en Art & Design del high school?
Antes de ir al escuela superior ya había hecho algunos cosas en el barrio, poniendo mi tag, pero sin duda la escuela superior me puso en contacto escritores de cada rincón de la ciudad. Conocí algunas personas guays en mi trayectoria que compartieron ideas conmigo.
¿Cómo fue esta transición del papel al tren y adaptación al uso del spray como herramienta de dibujo?
La verdad se encuentra en trasladar la idea del papel al tren, si no puedes hacer eso, nunca serás un escritor de estilo, solo un aficionado. Hay que pintar frecuentemente para desarrollar control y técnica con el spray, y para eso se necesitan años de experiencia.
¿Qué momentos en tu carrera como escritor recuerdas como los de mayor actividad?
Diría que de mediados de los 80 hasta los mediados de las 90 fue la época más atareada para mí.
¿Puedes describirnos éstas épocas?
De 1983 a 1987
Cuando hice sobre todo trenes y alturas. Muchas noches sin dormir, pintando, sacando fotos, y currando justo lo necesario para poder comprar toda la pintura que necesitaba para hacer lo que realmente me gustaba.
De 1988 a 1995
Fue cuando cambié de los trenes sucios («dirty trains») a los trenes limpios («cleans»). También aporté mucha energía en trenes de mercancías y muros. Al tiempo me di cuenta de que pintar en muros tenía más sentido ya que podía poner más detalles y durarían más que los trenes limpios.
Me hacía gracia cuando la gente me decía que habían visto trenes míos en otras partes de los Estados Unidos.
También empecé a viajar por Europa y vi todo lo que estaban haciendo por ahí; me encantaba la energía que estaban poniendo en el graffiti.
De 1995 a nuestros días
Fue una época de cambios para mí. A finales de los 90 me empecé a preguntar hacia dónde iba mi vida. Entonces, a medida que me iba acercando al cambio de milenio vi que hacer algunos cambios para mejorar mi futuro. En esta fase pintaba cada vez menos porque tenía que encajar todas las piezas de este rompecabezas. Diría que estos 5 últimos años han sido buenos. Intento vivir con un mínimo de estrés y pintar siempre que pueda sin dejar de ser creativo. Siempre se puede mejorar, entonces es cuando la saga continua…
En términos de estilo, muchos escritores han seguido las influencias de otros writers originales, pero ¿cuál es tu caso?, ¿de quién recibió influencia Sento?
Claro que saco influencia del graffiti en general, pero también de otros muchos tipos de arte, como el surrealismo, arte moderno, arte comercial, cómics, tattoo, etc…
TFP Crew. ¿Cuántos partners lo componen en la actualidad? ¿De cuantos países diferentes?
No los cuento, pero tenemos gente en muchas países diferentes.
¿Quién recuerda «the king of swing» como su mejor «pareja de baile»?
Me divierto mucho cuando pinto con Kami.
¿Cuántas de tus amistades del graffiti has conservado «para siempre»?
Todavía conservo amistades que han durado más de 20 años.
La clave es mutar el estilo, que cambie constántemente, pero que se siga reconociendo como propio ¿no?
Creo que todos los escritores que llevan tiempo haciendo graffiti han desarrollado un tipo de firma que dice «esto soy yo». Hay a algunas personas, no muchas, a las que les gusta cambiar constantemente. La mayoría prefieren seguir con lo que les dan un poco de reto pero les resulta cómodo.
¿Cuándo empezaste a introducir caracteres?
Empecé a hacer caracteres a mediados de los 80. Los hago cuando siento que es el momento apropiado de hacerlos y cuando encuentran su sitio dentro de lo que estoy haciendo.
Floralife, Krylon… Tu que has pintado con todo tipo de marcas, ¿cómo has vivido la evolución técnica de estos productos? ¿Qué es lo que más valoras en ellos?
He pintado con muchas marcas de pintura y veo que en referencia a la fabricación de sprays para arte los Estados Unidos llevan un retraso respecto a Europa y otros países. La mayoría de lo que tenemos aquí está hecho para uso doméstico o industrial. Hay demanda, pero las empresas norteamericanas no ven el potencial, o les da igual. Yo todavía utilizo Rusto, pero para piezas es difícil lograr esos pequeños detalles que puede lograr con pintura para el arte.
Trains, top to bottoms, end to ends, whole cars, whole trains, rooftops, playgrounds, handball courts, walls under the bridges, metal shutters… ¿Cada cosa tiene su momento?
Todos los superficies son buenas si puedes acceder a ellas. Yo soy un delincuente de igualdad de oportunidades.
Nos comentabas que incluso «restaurabas» algunas de tus piezas para que «duraran para siempre»…
Si puedo coger una pieza y mantenerla viva todo el tiempo que pueda lo haré, pero sólo en ciertas lugares que creo que merecen la pena, como azoteas y muros sé que no van a borrar en mucho tiempo.
¿Qué ves en el graffiti de hoy?
Supongo que hoy en día el graffiti es diferente por una cuestión de tiempo, sobre todo en el caso de los trenes. Cada vez hay más seguridad en todo el mundo, y en la mayoría de los lugares, si tienes suerte, tendrás tan sólo 20 minutos. Creo que es por eso que las piezas en trenes tienen una apariencia más sencilla. Ahora veo desde muros con piezas de arte con muchos detalles, hasta piezas sucias y chungas. Creo que graffiti seguirá siendo un tipo de arte, abierto a todo el mundo, como era cuando yo crecí.
¿Cómo ha sido la experiencia de que un escritor como tu, subterraneo por naturaleza, se dejara ver por diferentes ciudades enseñando su graffiti y el libro que habla de tu vida como writer? ¿No te sientes algo extraño en este papel?
Es una cosa muy rara para mi el tener un libro sobre mi vida y trabajo. Normalmente hago mi arte y lo dejo hablar por mi. Valoro mi privacidad y no me gusta cuando mucha gente se mete en mis cosas. Fue muy guay viajar y conocer gente que están «en el juego» y conocer algunos lugares nuevos. Es bueno por la inspiración.La próxima vez que vaya todo lo que verás será un nube de vapores… Paz!
¿En qué momento te encuentras dentro de él ahora? ¿Cuáles son tus planes?
Hoy día pinto porque me gusta, entonces no hago planes. Vivo cada día en el presente, para ver lo que se me presenta.
2 Danos tu opinión
Nice styles.
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